Es ist ein Privileg, Sängerinnen und Sänger auf ihrem persönlichen Weg zur Entfaltung ihrer Stimme zu begleiten und sie in ihrer Vision von Klang und Musik zu unterstützen.
In meinem Gesangsunterricht decken wir ein breites Spektrum an Themen ab, die dir helfen, dein volles Potenzial als Sängerin oder Sänger zu entfalten.
Gemeinsam arbeiten wir daran, dass dir das Singen leichter fällt und du deine persönlichen Ziele erreichst
In meinem Gesangsunterricht liegt der Fokus
auf einer achtsamen Beobachtung der Bereiche
Veränderungen im Zusammenspiel dieser Elemente werden behutsam begleitet, um
auch den Einfluss auf das Nervensystem zu berücksichtigen. Es ist immer wieder
erstaunlich, wie effizient die genaue Betrachtung eines Bausteins, die Synergie des
gesamten Systems fördert und man so dem erfüllten Singen sehr effektiv näher
kommen kann.
Es ist meine Intention in jeder Unterrichtseinheit, das Erlernte auf die Musik zu übertragen.
Berufe, in denen viel und laut gesprochen wird, stellen besondere Herausforderungen an die Sprechstimme.
Lehrende, Führungskräfte, ChorleiterInnen oder Menschen in Verkaufsberufen können ein Lied davon singen.
Als Gesangslehrerin begleite ich Sie behutsam dabei, Ihre Stimme beim Sprechen neu zu entdecken und zu entfalten. Ihr Bewusstsein für Atmung, Körperhaltung oder Mimik und viele weitere Aspekte wird geschärft.
Sie entscheiden, welche neuen Ideen Sie für Ihren Beruf nutzen möchten und erhalten leichte Aufgaben, die Sie nach und nach integrieren können.
Unsere Persönlichkeit spiegelt sich in der Art und Weise wider, wie wir sprechen. Bei mir haben Sie die Möglichkeit, sich in einem geschützten Rahmen unter meiner Anleitung auszuprobieren und das Tempo dabei selbst zu bestimmen.
Von der Sängerin zur Darstellerin
Vom Sänger zum Darsteller
Ziel
Unterstützung beim Übergang vom Singen im Gesangsunterricht zum Singen in Bühnenproduktionen an Ausbildungsstätten für Opernsängerinnen und -sänger
Beschreibung
Der Übergang vom Singen im Unterricht zur Darstellung auf der Bühne ist faszinierend und herausfordernd zugleich.
Sängerinnen und Sänger stehen dabei vor neuen Herausforderungen und spannenden Fragen, die zu adressieren oft zuvor nicht möglich war.
Herausforderungen
Oft besteht kein klares Bild davon, was genau künstlerisch dargestellt werden soll. Der Ausdruck der darzustellenden Emotionen in Körper und Mimik wird dann häufig als hinderlich für die trainierte Stimmfunktion empfunden.
Zusätzlich beeinträchtigen erhöhte Aufregung und Leistungsdruck die Arbeit. Man gerät leicht in einen Überforderungszustand, zu viel gleichzeitig tun zu müssen.
Meine Leidenschaft
Ich zeige Wege auf, den Druck abzubauen, indem die Aufregung als Neugierde und Vorfreude genutzt wird.
Es ist meine Leidenschaft, die Ziele der Darstellung klar vor Augen zu führen und den Ausdruck der gewünschten Emotionen nicht als hinderlich für die effektive Stimmfunktion zu empfinden, sondern sie in ihrer Klarheit sogar zum Motor werden zu lassen, der den stimmlichen Ausdruck fördert.
Die TeilnehmerInnen verbessern ihr eigenes Empfinden dafür, wie sich eine Rolle im eigenen Körper anfühlt und lernen ihre Körperwahrnehmung aktiv dabei wach zu halten.
Das Entwickeln von Bühnenpräsenz ist einer der faszinierendsten Bestandteile während dieser Arbeit.
Angebot
Ich begann mit meinem eigenen Gesangsunterricht im Alter von 16 Jahren bei Eugen Rabine, dem Begründer der „Rabine-Methode“, einer funktionalen Stimmpädagogik. Er begleitete mich bis zum Ende seiner Lehrtätigkeit 2018. Nach meinem Konzertexamen als klassische Sängerin und gleichzeitigem Beginn der sängerischen Karriere habe ich auch mein Diplom als Gesangspädagogin abgeschlossen. In über 25 Jahren als professionelle Sängerin auf der Bühne setzte ich das theoretische Wissen in der Praxis um, und meine umfangreichen Erfahrungen damit fließen nahtlos und harmonisch in meinen Unterricht ein.